jueves, junio 14, 2007

ESPECIAL SOUNDTRACKS






1) Hotel California (Gipsy Kings): una de las mejores apariciones de un personaje en la historia del cine es la del genial Jesús en ¨El Gran Lebowsky¨ de los Cohen. Interpretado magistralmente por John Turturro vemos cómo se prepara para chutar mientras escuchamos esta versión del clásico de Eagles cantada por los Gipsy Kings. Simplemente una increíble imagen de una increíble película.



2) The Blower's Daughter (Damien Rice): Lo mejor de ¨Closer¨ es el comienzo y el final de la película. Me acuerdo de estar en el cine y quedarme hipnotizado pensando en la canción y en quién la cantaría. El culpable es Damián Rice. La verdad que el que eligió este tema para empezar y terminar la película es un grande, porque además de todo, resume bastante bien lo que es la historia.



3) Dry the rain (The Beta Band): Uno de los momentos sublimes de ¨Alta Fidelidad¨ es cuando Gordon en su disquería quiere vender un disco de The Beta Band y pone este temón. Una excelente película con una impecable banda de sonido, acerca de la historia de este enfermito musical en donde toda su vida la resume en compilados de cassettes y en top fives. Genial!

4) What's so funny 'bout peace love & understanding? (Elvis Costello): La escena del karaoke de ¨Perdidos en tokio¨ es todo en la película. Bill Murray borracho, harto de Tokio y de su aburrida vida, le dedica a Scarlett Johansen y a los japoneses una versión desgarradora y rabiosa de esta increíble canción de Elvis Costello. Si además vemos que la letra tiene bastante sentido a su situación, la canción nos gusta más



5) Stuck in the middle with you (Stealers Wheel): Que nunca te encierren con alguien como el señor Rubio, capaz de llenarte de nafta y de rebanarte la oreja mientras se pone a bailar canciones que pasan en la radio. Esta escena famosa de Tarantino se encuentra en ¨Perros de la Calle¨ y está musicalizada con este gran tema de Stealers Wheel, una olvidada banda inglesa de los ´70



6) God only knows (The beach boys): este tema es el que nos salva de tanta asfixia provocada en la película ¨Magnolia¨ en donde a medida que trans todo va empeorando (hasta a Tom Cruise le va mal!!!!). El final al menos nos muestra en un collage de las historias, de que no todo está perdido y nos ayuda esta canción melancólica pero muy linda de este viejo grupo californiano.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=D73giKIOLIo


7) Me And Julio Down By The Schoolyard (Paul Simon): es difícil elegir un solo tema de ¨Los excéntricos Tenenbaum¨, peliculón de Wes Anderson, un verdadero profeta en contar historias y en musicalizarlas. Me quedo con el momento más alegre en donde el impresentable abuelo comienza a remediar las cosas, comenzando con sus nietos mientras suena este lindo tema de Paul Simon.



8) Tiny Dancer (Elton John): En todas las películas de Cameron Crown, la banda sonora es fundamental. Por Dios, qué temón de Sir Elton John. Muchos no lo conocíamos hasta que lo escuchamos en ¨Casi famosos¨, en una de esas escenas mágicas del cine, en la que luego de recoger en el autobús a un resaqueado cantante, todos terminan cantando a viva voz ¨Hold me closer tiny dancer¨.



9) Perfect day (Lou Reed): Una canción maravillosa de Lou Reed de su obra ¨Transformer¨ de 1971. A pesar de su bello clima, la letra habla de un día perfecto en la vida gris del joven Lou (¨es un día perfecto, me hiciste olvidar quien soy, llegué a pensar que era otro. Alguien bueno¨), y que coincidió con la vida del protagonista de ¨Transpotting¨. El tema a pesar de los años, suena bien actual.



10) Like a friend (Pulp): Amar a alguien que nos trata como amigos es jodido jodido. De eso se trata ¨Grandes esperanzas¨y el que mejor lo explica es Jarvis Cocker de Pulp en este temón: ¨Tú eres ese trago que nunca debería haber tomado¨, ¨ese corte que hace que esconda mi cara¨, ¨ese tipo de fiesta que me hace sentir viejo¨…y previamente le escribe un sutil ¨Dale nena, matame mientras me sonreís como una amiga¨.


10 CANCIONES QUE INJUSTAMENTE NUNCA ESTUVIERON EN COMPILADOS




10 canciones Beatles que injustamente nunca estuvieron en un compilado.

1) And your bird can sing (Lennon): Un tema bien pegadizo y arriba para empezar una buena selección. Compuesta y cantada por John en ¨Revolver¨ y con increíbles solos de viola made in Harrison. La letra es una extraña metáfora acerca de un pájaro y una chica que parece tener todo menos a él (¨Me dices que tienes todo cuanto quieres, y tu pájaro puede cantar, pero no me tienes a mí, no me tienes a mí¨). Para escuchar a todo volumen.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=ovMj6IE2dYs


2) I've Just Seen A Face (Mc Cartney): Delicioso tema folk rock de Paul ideal para sacar en guitarra, acerca del amor a primera vista hacia una cara que acaba de pasar. Imposible no tararearla en la segunda escucha. Soberbios dos minutos con Paul a dos voces en donde el tema no decae ni un segundo. Del disco ¨Help¨. Disfrutalo en este video de Paul ya en los noventa y convertido en Sir, recordando uno de los mejores temas que escribió en los ´60.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=aPwJ5OSnKO0

3) Happiness is a warm gun (Lennon): Obra maestra del Album Blanco, excelente disco en donde cada beatle iba y grababa sus propios temas. En este caso, la canción es de John. Son tres partes de canciones dentro de una, con frases extrañas de la época más oscura y densa de Lennon. Es un tema que desde su título (¨La felicidad es un arma caliente¨) posteriormente se la relacionó con Chapman, el enfermito que lo asesinó.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=DBfXdbmjnbY


4) I need you (Harrison): uno de los primeros temazos de Harrison en los Beatles. Gran tema pop y romántico del disco ¨Help¨ dedicado a su novia Patti (después se iría con su amigo de fierro Eric Clapton). Letra y melodía bien pop acerca del amor y de cuanto alguien necesita de una persona. El uso de pedal Wah Wah en la guitarra durante todo el tema, y esa voz, se convierte en una canción perfecta.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=ooxDUhso5HM&mode=related&search=

5) You won´t see me (Mc Cartney): Una joya de Paul del álbum ¨Rubber Soul¨ acerca de la típica histérica que se hace la difícil. Los ¨Uuuuh la la las¨ de John y George le dan un toque mágico a este tema que quizás la primera vez mucho no te enganche pero con el correr de los Plays se vuelve adictiva. Una canción que gracias a la bata de Ringo, a medida que avanza se va haciendo cada vez más lenta.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=f8hXwF-Wm2c

6) I´m only sleeping (Lennon): John Lennon amaba quedarse horas en la cama. Así lo cuenta en este excelente tema de Revolver, en donde pide que no le que no lo despierten, que no lo sacudan y que no lo tilden de vago. Que después de todo, lo único que está haciendo es dormir. Disfrutá de este cover en vivo hecho por Stereophonics y Oasis en un bar que cuenta con un invitado muy especial al que le encanta beber como esponja.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=uWSpXL4bkJc

7) Two of us (Mc Cartney): Algunos dicen que Paul la escribió para Linda en una de sus escapadas al campo y otros que la escribió para John, ya que parte de la letra habla de una amistad de muchos años de carrera (¨vos y yo gastando el sueldo duramente ganado¨, ¨vos y yo compartiendo recuerdos más largos que la carretera¨). Lindo tema de Let it be y en donde Paul y John vuelven a unirse en los coros.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=weO8Euy2gQg&mode=related&search=

8) Octopus´s garden (Starkey): Segundo y último tema de Ringo en los Beatles. Una canción que te hace feliz. Al igual que Yellow Submarine, tiene ese espíritu infantil y sigue en la temática de la vida adentro del mar. La letra habla de algo que le contó un capitán, acerca de los pulpos que van coleccionando objetos para construir jardines (sí, un delirio). Las voces de Paul y John lo acompañan bajo un efecto de burbujeo. Del disco ¨Abbey Road¨.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=KYHDYqM99Ds
9) I am the walrus (Lennon): increíble tema de Lennon de ¨Magical Mistery Tour¨. Una canción que te deja sin aliento y con varias frases de ácido sin sentido, demostrando que no todas las canciones tienen que tener letras que cuenten algo. (¨Sárdinas de sémola escalando la Torre Eiffel¨). Acompañada de violines, violonchelos y clarinetes, y tocada desde un Mellotron por John, este un tema fundamental en la historia del rock y ha sido versionada por Oasis y Jim Carrey, entre otros.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=AagjfUrZxOY&mode=related&search=

10) A day in the life (Lennon – Mc Cartney): cerramos de la misma manera que cerró el increíble ¨Sgt Pepper¨, un himno con orquesta incluida, mitad compuesto por John y mitad por Paul (el trabajo más en conjunto que hicieron). Lennon tenía la melodía y la historia pero le faltaba algo. Ese algo fue la parte donde arranca un tema dentro de otro (a partir de ¨Woke up¨) A pesar de su linda melodía, la letra habla de las terribles noticias que leía Lennon en el diario.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=Vy5uk6wpbL4

TANGO Y ROCK




1) Gallo rojo, gallo negro (Pequeña orquesta reincidentes): Los hombres de negro se animan a todo y no hay instrumento que no prueben, por más que se trate de una llanta de bicicleta. 15 años de música oscura, densa, y tanguera pero con explosiones festivas bien gitanas, ideales para escuchar rodeado de humo y vino del peor. Te recomiendo este tema de su disco ¨Miguita de pan¨ que perfectamente podría haber estado en alguna película de Kusturica.

2) Sueños de autostop (Me darás mil hijos): Con un nombre que ellos definieron
como ¨exageradamente romántico¨ esta banda comandada por los hermanos Mariano y Santiago Fernandez, hermanos del reincidente Juan Pablo, nos meten en historias de amor melancólicas con bellas melodías que transitan por el bolero, el vals, el foxtrot y el tango. ¨Sueños de autostop¨ es un viaje luminoso de su segundo disco del que no vas a poder bajarte.

3) Buen día (Falsos profetas): Guíados por las letras y la voz arrabalera de Martín de Elizalde, los Falsos nos deleitan con historias porteñas que nos identifican, con ritmos que van del candombe al vals y mucho rock, como este ¨Buen día¨ de su tercer disco ¨Tranquila corazón¨. Una canción de despecho que habla del placer de estar en casa absolutamente solo. Una excelente banda para ver en vivo, acompañado del mejor de los amigos y de un buen vino.

4) Narigón (Daniel Melingo): Tocó con Milton, con los Abuelos, con Charly, con Calamaro, fundó a Los Twist, tuvo su grupo reggae en Europa y hace 8 años que empezó a grabar tangos. Y los hace realmente bien. Uno de los músicos más prolífico nos regala sus mejores tangos cantados con voz roncosa y letras bien reas y lunfardas, demostrándonos que el tango es atemporal. Disfrutá de este ¨Narigón¨ que de tanto aspirar quedó duro como rulo de estatua.

5) Miseria (Angela Tullida): Surgidos en los 90, esta banda formada por dos barilochenses, se identifican con la Pequeña Orquesta en sus canciones de ultratumba. Entre Nick Cave, la música francesa y el tango, ¨Miseria¨ pertenece al segundo disco llamado del mismo nombre y es ideal para escucharlo tarde, bien tarde y solo, caminando por una Buenos Aires oscura y vacía, y que tu única guía sean el violín, el acordeón y la voz fantasmal de Gonzalo Fabbri.

6) Donde arrancan los valientes (Cruz Maldonado): Los Cruz Maldonado creen en el milagro de que el tango puede ser un poco más alegre. Esta nueva banda de 4 integrantes guiada por el ¨Laucha¨ Baiardi se anima a cruzar el tango con el candombe la bossa, la cumbia y el bolero. El silbato con que arranca ¨Donde arrancan los valientes¨ es una prueba de lo que promete esta banda en su primer disco llamado ¨Cruz Maldonado¨.


7) El Mago (Fernando Salamea): El baterista y bandoneonista Fernando Salamea anduvo siempre en el rock. Hace un tiempo que se cortó solo y empezó a mezclar el tango con jazz, música electrónica y oriental, editando cds – libros (relatos musicalizados ). ¨El Mago¨ pertenece a su último disco ¨Fan¨, en donde participan entre otros nada menos que Charly García, Gustavo Cerati, Richard Coleman, Javier Malosetti, el Zorrito Von Quintiero.

8) Sopapa (La Chicana): El alma de la Chicana son Acho Estol y Dolores Solá. Acho escribe y Dolores canta. Las letras de Acho hablan de personajes marginales que parecen sacados de la argentina de principios del siglo 20 y la voz mágica de Dolores es la que las narra. Además del tango, transitan por el folclore y algunos guiños de música pop. ¨Sopapa¨, de su último disco ¨Tango agazapado¨, es una pelea en el 1900 contada como si pasase en la actualidad.

Bonus tracks

9) El ente (Los Visitantes): Si hubo un génesis en toda esta historia, ¨Espiritango¨, el segundo disco de Los Visitantes del año 1994, sería el indicado. La poesía carnosa de Palo Pandolfo vomitó sus mejores versos en este disco de culto que demostró que el rock podía ser compatible con el dos por cuatro. ¨Inocencia encerrada en una espiral ardiente¨ comienza diciendo uno de los mejores temas más hipnóticos de este disco producido por el Salmón.

10) Yira Yira (Los Piojos): Varios se animaron en algún momento a jugar con el tango (Fito en ¨Giros¨, Los Pericos en ¨Por una cabeza¨, Divididos en ¨Volver ni a palos¨, Hermética en ¨Cambalache¨ Calamaro y su ¨Tinta roja¨), pero por gusto personal elijo ¨Yira Yira¨ del primer disco de Los Piojos ¨Chac tu chac¨. Fueron los primeros en hacer una versión rockera y pogosa de un clásico que hubiese hecho mover la cabeza hasta al mismísimo Discépolo.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=HbFr7YbmhW8

VERSIONES ARGENTINAS






1) Revolution rock (Los Fabulosos Cadillacs): Los Cadillacs escucharon mucho a The Clash, especialmente el excelente London Calling. A tal punto que en su carrera hicieron dos covers de ese disco. Revolution Rock, de su tercer disco ¨El Ritmo mundial¨, y años más tarde se animaron con Guns Of Brixtion en vivo. Este es un cover muy fiel al original que se adaptó fácilmente a los primeros años de los ¿ex? Fabulosos y a todas nuestras primeras fiestas.

2) Me siento mucho mejor (Charly García): Los 90 nos recibieron con este hitazo de Charly del disco ¨Filosofía barata y zapatos de goma¨. Una versión que supera a la original de Tom Petty (es más, muchos pensamos que era de SNM). No hay un argento que no haya bailado este tema y que no haya gritado con su alma la parte de ¨cuando tenías que estaaar¨. Una canción que a pesar de la sobreexposición de estos 16 años, sigue sonando y gustando.

3) Hey hey, my my (La Renga): ¨El rock and roll no morirá jamás¨. Una frase que resume esta canción de principios y que la escribió el viejo Neil Young allá a fines de los 70 y la rescata el gran Chizzo en el disco ¨La esquina del infinito¨ del año 1999. Una versión un poco más sucia y desprolija que la original, pero que le sienta bien al rock barrial de La Renga.

4) Karma Policía (Palo Pandolfo): Hay que tener huevos para hacer una versión milonguera y folclórica de un tema de Radiohead de su sublime Ok Computer. Y si hay algo que tiene el gran trovador Palo Pandolfo es eso. En su disco ¨Antojo¨ del 2004, Palo hizo lo que quiso: versionó a Bowie, a Mano Negra, a Gipsy Kinas, a Silvio Rodríguez y hasta a sí mismo. Una versión muy personal que merece la pena su escucha.

5) Canción de redención (Attaque 77): Attaque 77 es una banda sin prejuicios y sus gustos son muy amplios. En su disco ¨Versiones¨ se animaron a probar con temas que van de Gilda a Erasure. Pero sus versiones comenzaron mucho antes. Como esta versión punkie del clásico de Bob Marley incluido en su disco ¨Amén¨ de 1995. Está buena para saber de qué trata la letra y también para escuchar una versión bien diferente de una canción que conocemos tanto.

6) Hombres de Hierro (Bob Dylan – León Gieco): Fanático de Bob Dylan, la primera obra de arte de Gieco según el propio León, es un afano a ¨Blowing in the wind¨. Por eso a pesar que tenga otra letra, se puede considerar a esta canción como un cover adaptado a la Argentina, que denuncia el episodio del ¨Mendozaso¨ donde ciudadanos manifestantes fueron asesinados por los hombres de hierro, durante la sangrienta década de los 70..

7) Waiting en vano (Los Cafres): suena como obvio que Los Cafres hagan una versión de Bob Marley. Pero lo bueno es que la adaptan al sonido cafre y conservando el estribillo en inglés, logran una excelente versión tan hipnótica como la del viejo Bob, y que suelen tocar en todo show que hacen. De su disco ¨Espejitos¨ del año 2000.

8) El tiempo no para (La Bersuit): Cuenta la leyenda que en 1987 un Gustavo Cordera con pelo anduvo por los carnavales de Brasil y a la vuelta ya no fue el mismo. Llegó, se rapó y armo la banda de la que hoy todo el país conoce y baila. En ese viaje debe haber escuchado a Cazuza y lo homenajeó en ¨O tempo Nao para¨, excelente versión que tuvo su momento en su primer disco del 92 y volvió a resurgir y a popularizarse 10 años después en ¨De la cabeza¨.


Bonus tracks ¨Covers bizarros¨


9) Los sonidos del silencio (Sergio Denis): Arremangate el saco, acomodate el pelo y escuchá esta versión bizarrísima de ¨The sounds of silence¨ de Simon and Garfunkel, cantada por Seryo. Si querés quedar como un verdadero freak pasala a todo volumen en tu próxima reunión de amigos. Y para hacerla completa aprendete las letra y acentuá las A de palabras como ¨desolaaadas¨, ¨helaaada¨y ¨oscuridaaad¨.

10) El hombre del piano (Guillermo Guido): Sin palabras. Tremendo. Si el tema anterior te parece raro, tenés que escuchar esta versión del clásico Piano Man. ¿Qué diría Billy Joel si la escucha? No diría nada, perdería el habla para siempre. Si tenés veintilargos quizás hayas tenido la suerte de haberla escuchado en vivo en algún programa de canal 9 del desaparecido Leonardo Simmons. El coro y los fa sostenidos de Guille no tienen desperdicio.

62 AÑOS DE MARLEY





Judge Not: El 6 febrero uno de más grandes de la música cumpliría 62. No hay mucho que agregar de Nesta Robert Marley, en todo el mundo hay muy poca gente que no le guste su música. Siempre que caés a cualquier lugar y suena Marley te pone de buen humor. La gente que directamente NO LE GUSTA SU MUSICA es… rara, yo qué se. Para recorrer en 10 pasos su vida, hay que comenzar con sus primeros temas, en los que Bob tenía pelo corto, usaba traje y hacía ska. La letra de este tema llamado ¨No juzgues¨, ya empezaba a bajar una línea de su futuro mensaje (¨Por eso antes de apuntar con tus dedos, fijate si tus manos están limpias. No juzgues antes de juzgarte a vos¨). Corría el año 1962 y el profeta tenía solo 14 años. El video, un buen documental de esa época.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=7UD7g3mEqOM


Simmer Down: puede ser considerado como su primer hit. Era el 63 y en esta época ya se había formado The Wailing Wailers, un trío con Bunny Wailer y el gran Peter Tosh. La música aún sigue en la onda del calypso, un ska realentado que no llegaba a ser reggae. Una canción pacifista que hablaba en contra de todas las bandas callejeras que poblaban en Kingston (¨Simmer Down es así algo como ¨Cálmensen¨). Vendió más de 80 mil copias pero aún le quedaban varios años para que Bob termine de darle una vuelta hasta encontrar ese reggae apto para todo público y a prueba de blancos. Además, antes faltaba que se case con la mítica Rita, conocer al gran productor Lee Perry y juntarse con el resto de los Wailers. El video, un cover de los Mighty Mighty Bosstones.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=-xiEAD5K0EM


Concrete Jungle: Pasaron casi 9 años hasta el primer disco de reggae made in Marley . Con ¨Catch a Fire¨ empieza la leyenda. Es un excelente debut con los Wailers completos en su estado más puro y pacífico, con un Bob ya convertido en Rasta escribiendo joyas como ¨Stir it Up¨, ¨400 years¨, ¨Concrete Jungle¨, ¨Kinky reggae¨ o la triste ¨High tide or low tide¨. Un disco que llegó a Inglaterra y a Estados Unidos, con letras políticas, pacifístas, religiosas y alguna que otra de amor La tapa original en disco era una especie de encendedor Zipo gigante. Luego se reemplazó por un Bob fumando un porrón. Elegimos el tema que abre el disco, del gran recital que hicieron cuando se presentaron al mundo en la BBC. Una increíble canción de un disco imprescindible.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=B0DRz-v0qaw&mode=related&search=


Get up stand up: ¨Burnin¨ fue un gran segundo disco de versiones viejas aggiornadas aggiornadas al reggae y que son del período que me salteé (la tapa del disco hoy está en todas las remeras). Tiene un par de clásicos como ¨Get up stand up¨ (uno de los slogans más fuertes de Marley) y ¨I shot the Sheriff¨, éste último hizo consagrar a Bob gracias al cover que hizo Eric Clapton. En esta época se van los fundadores originales Bunny y Tosh (peleados a muerte hasta con brujerías de por medio), y el grupo suma a un trío de mujeres con Rita incluida, y pasa a llamarse Bob Marley and the Wailers. Disfrutá de este clásico que desde Amnesty hasta países como Venezuela usan como canto de batalla gritando a la gente que se levanten, que defiendan sus derechos y no abandonen la lucha.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=qJkIwDfk0JI&mode=related&search=


Them Belly Full (But we hungry): ¨Natty Dread¨ es el primer disco de Bob Marley and The Wailers y el primero en entrar en las listas americanas de charts. Es un disco que habla claramente de las creencias rastafaris y que marca bien el sonido que seguiría Marley hasta su muerte. Como en todas sus obras, tiene himnos como ¨No Woman no Cry¨ y ¨Lively Up Yourself¨. Y además temazos como esta canción acerca del hambre que sufre su pueblo y la crítica hacia los poderosos que no hacen nada, y en donde propone a los suyos que olviden sus problemas y bailen cantando ¨na na na na na na na na na, na na na na na na na na¨.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=XSSFC7YFW0k


War: ¨Rastaman Vibration¨ es un discazo que sigue confirmando cada vez más fuerte las creencias de Marley y su lucha contra la opresión y el poder. Este disco se vendió todo en los Estados Unidos. Y no tiene ningún tema de ¨Legend¨. Pero tiene ¨War¨, ¨Johnny Was¨, ¨Rat Race¨ y ¨Who the cup fit¨. Elijo ¨War¨, un temón cuya letra fue extraída de un discurso del Emperador Haile Selassie de Etiopía, algo así como el Jesucristo de los Rastas. Este año Bob iba a dar un recital gratis a favor de la paz en Jamaica y lo balearon en su casa. Herido y dolido tuvo que irse a Londres, donde compuso su siguiente álbum, ¨Exodus¨.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=UkadztlVtxA

Waiting in vain: No es de fanático, pero ¨Exodus¨ es otro discazo que se generó a partir del atentado en Jamaica. Tiene mucho pero mucho hit, entre ellos clásicos como ¨Jammin´¨, ¨Waiting in Vain¨, ¨Exodus¨, ¨Three little birds¨, ¨One love¨ y el lentazo ¨Turn Your Lights Down Low¨. Obviamente, con este disco el gran Bob conquistó a todos los ingleses. Era el año 1977 y el Profeta no paraba de componer ya que ese mismo año también editaría ¨Kaya¨. ¨Waiting in Vain¨ es uno de los temas más lindos y melancos acerca de un amor que tiene que esperar 3 años. En el video ya comenzamos a ver al mini Marley que protagonizaría varios de sus videos.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=pLkWVVi0kJg


Is this love: No existe un disco más up y alegre que ¨Kaya¨, un honor a la marihuana, que en la jerga de Jamaica la llamaban Kaya. Publicado en el 78, tiene temones muy variados como ¨Is this Love¨, ¨Easy Skanking¨, ¨Kaya¨ y ¨Sun is shining¨, remixada dos décadas más tarde. Me quedo con uno de los temas más coreados por la gente, esta oda al amor, que te pone de buen humor estés donde estés y estés con quién estés. El video rodeado de niños, nos muestra como Bob estaba pasando sus mejores años en Londres. Con Kaya hizo una gira mundial en donde terminaron grabando en vivo el gran ¨Babylon by bus¨.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=EY6LyKpMYmA


One Drop: en la gira de ¨Babylon By Bus Bob¨ vuelve a Africa, lo que le inspira escribir ¨Survival¨, un disco que como su tapa indica, es un claro homenaje a la patria africana. Letras fuertes y melodías increíblemente hermosas. También, una vez más logra un discazo, con temas como ¨So much trouble in the World¨, ¨Zimbabwe¨ y las excelentes ¨One Drop¨ y ¨Africa Unite¨, que aún no entiendo como no están en ¨Legend¨. Para muchos fans, entre ellos Bobby Flores, este es el mejor disco de Marley, y para mí esta es la mejor canción. Es perfecta: desde la percusión, la voz increíble de Bob y hasta los coros de las Wailers Girls. Una canción para no hacer otra cosa que escucharla y cantarla a todo volumen.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=SubLDBjAMiw


Redemption song: Bob comenzó la decada de los 80 con otro gran disco llamado ¨Uprising¨ que tenía himnos como ¨Could you be loved¨ y ¨Redemption Song¨, además de ¨Coming in from the Cold¨ y ¨Forever Loving Jah¨. El disco también se vendió todo y lo obligó a salir de gira por Europa. En el medio de la gira cayó gravemente enfermo de cáncer, generado por una herida de hace unos años en el tobillo, jugando a la pelota. Su creencia rastafari le negó tratar la herida y en su momento, cuando le pidieron que se ampute el pie, se negó. Antes de irse nos dejó este himno universal acerca de la opresión de los esclavos, infaltable en cualquier reunión de amigos, fogón o compilado que se haga.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=CdPuPhj0PMA

Bonus tracks

Natural Mystic (Funeral): ¨Confrontation¨ fue el primero de los tantos discos que saldrían posteriores a la muere de Bob, fallecido en el Miami Hospital, el 11 de mayo de 1981 a los 36 años. Este disco que aparece en el año 83 es lo último original que grabó Bob y el disco está bueno. Demuestra la madurez ya alcanzada y con canciones que siguen su línea pacífica como ¨Buffalo Soldier¨, ¨Rastaman Live Up!¨ y ¨Give Thanks and Pray¨. Luego llegaría el famoso ¨Leyend¨ y varios más, entre los cuales destaco y recomiendo ¨Songs of Freedom¨, una caja de 4 discos y un gran libro donde tenés la mejor selección, incluida el inédito ¨Acoustic Medley¨. Acá les dejo un buen resumen de lo que fue el funeral del más grande.

Video:
http://www.youtube.com/watch?v=JC22sgjOBJw

AL OTRO LADO DEL RIO





1) Yulele – Eduardo Mateo: Un mito de la música rioplatense, Eduardo Mateo es considerado el padre de la nueva música uruguaya. Creó el candombe beat muchísimos años antes que la Bersuit, los Cadillacs y Los Piojos. Como dice Jaime Roos, antes que Mateo ¨la nada¨. Lamentablemente murió como un genio ignorado y pidiendo limosna, en Montevideo en los `90, pero hoy su música sigue más viva que nunca. Ahora que se reeditaron sus discos, aprovechá para conocerlo. ¿Videos? no hay ya que si hay algo que nunca hizo Mateo fue promocionarse. Un groso.


2) Amor profundo - Jaime Roos: Si solo conocés a Roos por el tema que pasaban en la tele de ¨Algún día verás, que me voy a morir, amandote¨, te estás perdiendo a uno de los más grandes uruguayos que toca desde los ´70. Mateo le abrió las puertas del candombe y la murga, y Jaime le agregó rock. Siempre con letras de su pueblo, de la Celeste, de los uruguayos y letras de amor como ésta que canta con la murga Falta y Resto, Jaime conquistó a los uruguayos y después a los argentos. A pesar de ser un gran tema, no entra en su Top Ten. Pero sólo hay dos videos suyos en la web!!!

Video: http://www.youtube.com/watch?v=kVNUXTXIIBk


3) Blumana - Ruben Rada: Un personaje por donde se lo mire. Cantante y percusionista con un candombe más latino que el de Roos. Hoy cambió su imagen y se creó un alter ego llamado Richie Silver, con un disco incluido dedicado al rock y con Andrés Ciro y Mollo de invitados. En los 90 se hizo popular con un par de canciones de candombe populachero de esos que bailan las tías en los casamientos, pero siempre siguió pelando buenos temas. Disfrutá de este video imperdible e histórico del B.A Rock, el Woodstock argentino de comienzo de los 80, haciendo su tema más conocido ante un público hippón que se copa con los grandes solos de guitarra y percusión a lo Santana.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=85fNSckVykA


4) Milonga del moro judío – Jorge Drexler: Un gran cantautor (y médico) descubierto por Sabina en Madrid y descubierto al mundo luego de ganar el Oscar. Música para sentir, escuchar y relajar un poco (Salvo su último disco que es bastante depre). Esta canción es increíble y la letra, una declaración de principios de todos los que odiamos las guerras (La guerra es muy mala escuela, no importa el disfraz que viste. Perdonen que no me aliste bajo ninguna bandera: vale más cualquier quimera que un trozo de tela triste). De su disco ¨Eco¨ del 2004. Un gran músico para escuchar y si tenés la posibilidad, de ir a verlo en vivo cada vez que viene a Bs As.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=R3lb7Vx2yVI


5) El Artesano – La Abuela Coca: Comenzaron en los 90. Influenciados por Mano Negra, crearon el ¨tuco¨, una rica mezcla que fusiona salsa, reggae, candombe, rock, hip hop, jazz y ritmos brasileros. Fueron los primeros en darle una identidad al rock uruguayo, o sea la puerta para varios grupos claves de rock como La Vela y NTVG, que hoy ya son parte de la cultura de rock argentino. Este tema es de su cuarto y último disco ¨el cuarto de la Abuela¨, bastante más guitarrero y crudo que su anterior. Si hay algo que se destaca en la Abuela es cambiar. En ellos, el ¨tuco¨ nunca sabe igual.



6) De atar - La Vela Puerca: La Vela fue la primera banda de rock que escuchamos de este lado de la orilla. Liderada por el carismático Sebastián Teysera, el ¨Enano¨, la Vela hoy tiene un hit detrás del otro y es una banda adoptada por todos los argentinos. Su fuerte presencia de vientos, la voz post resaca del Enano, las manos mágicas de Santaolalla y sus canciones engancharon enseguida en el 2001, proponiendo en su momento un nuevo aire para escuchar. Esperando el nuevo disco, disfrutá de este temón de su excelente ¨A contraluz¨ del 2004. una canción que es una verdadera fiesta bien al palo con una letra acerca de aflojar un poco con la droga (¨Me gusta todo lo que me haga subir pero la vida me convence con bajar¨) y con un video con una pareja de ancianos bailando bizarramente.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=8ZJ_vYQdvzE

7) Al Vacío – No te va a gustar: Comandados desde el 94 por Emiliano Brancciari en guitarra y vos, NTVG logró con su gran propuesta de ska, reggae, rock y candombe, ser un número fijo en todo recital de acá. Acaban de sacar su último disco ¨Todo está tan inflamable¨, pero el hit que pegó este año y sonó por todos lados es este temón de ¨Aunque cueste ver el sol¨ del 2004. Una excelente canción melancólica de esta gran banda que junto a La Vela, comanda al rock charrúa. El video una versión bien al palo en el Velódromo de Montevideo frente a miles y miles de yoruguas cantando ¨q saltes al vacío y q no vuelvas nunca y q toda tu vida te mate la culpa de haberme robado una parte del alma q es lo q a vos te hace falta alejarte de acá".

Video: http://www.youtube.com/watch?v=d4Ctp1pyElg

8) Yendo a la casa de Damián - El Cuarteto de Nos: Un grupo que empezó a escucharse hace muy poco con su reciente disco ¨Raro¨, pero que existen desde hace más de 20 años. Rock uruguayo comandado por cuatro dementes que escupen canciones con mucho humor absurdo, irónico y bizarro. Y obviamente buen rock. De lo mejor del 2006. Este tema es un gran funk rapero, muy gracioso y pegadizo acerca de todo lo que le pasa a un limado mientras va a la casa de Damián. Todo con rimas medio tontas pero que te terminan enganchando (¨Cruzando la calle quedé de flash, cuando vi dos niñas fumando hash, escuchaban trash y The Clash, jugando a quién tomaba más splash¨).

Video: http://www.youtube.com/watch?v=K7XcO81TckU

9) La recuperación del unicornio - Leo Masliah: O te parece un genio o te parece un nabo. Vos decidís. Leo tiene más de 30 discos editados es Uruguay y además de músico es escritor. Siempre con una misma línea humorística por el lado del absurdo. Attaque 77 hizo ¨Cinco estrellas¨ un tema de Leo que metió en Otras Canciones. En Bs. As pegó en los 90 un hit llamado Zanguango. Ese que decía ¨soy un imbecil, soy medio tarado, soy nulo, soy un retardado¨ y en el estribillo unas chicas cantaban ¨zanguango¨. Si la escuchás seguro te acordás. Escuchá esta canción que resume bien lo que Leo hace. La idea de recuperar al unicornio perdido de Silvio Rodríguez es divertida, pero la canción te quema la gorra. Ese piano es que como la gota que usaban en la tortura china.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=lMxZI7i6lzY



10) Corazón de hotel – Cursi: Para terminar, elijo Cursi, un trío formado en Pocitos en el 97 donde se encuentra Diego Drexler, hermano menor de George, en voz y bajo. Una gran banda que se aleja un poco del rock charrúa para proponer un sonido más innovador y particular. ¿será la nueva camada de rock uruguayo que se viene? Tienen 4 discos oficiales y uno llamado ¨Delivery¨ que saldrá en marzo del 2007. Este tema que se llama igual que su último disco del 2004, es una canción que transita por el pop y el dance. Para escuchar, y ponerle un par de fichas a esta nueva banda. Como diría Drexler Jr ¨Escuchar un disco de Cursi es como mirar tele, cambiando de canal. Es un zapping de estilos¨.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=IzFE55ToVEw

Hair Rock: Esos raros peinados viejos





1) Unskinny Bop – Poison: Bienvenidos a los litros de maquillaje, las calzas de colores, las botas femeninas, las tachas, las motos y los más bizarros peinados del ¨Hair rock¨ de los 90. Comenzamos con uno de los grupos más representativos del género. Glam Rock a full con hitazos como éste que seguramente habrás cantado alguna vez. Hoy Poison, como la mayoría de estas bandas, sobrevive de reediciones de grandes éxitos. Esta bien!!!

Video: http://www.youtube.com/watch?v=LSuyeFzAmTQ


2) Cherry Pie – Warrant: Tuvieron sus 15 minutos de fama con "Cherry Pie", un tema que es una metáfora sexual comparando a la mujer con un buen pastel de cereza. Después la banda siguió sacando un par de discos que ni sus familiares compraron y nunca la volvieron a pegar. Hoy su líder Jani Lane (es el clon del Bati!!!), odia con toda su alma a este maldito tema que nunca pudo igualar (muerto!). El video, un clásico de los comienzos de MTV.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=L74BLgKBVXo



3) Blood on Blood (Bon Jovi): Jon Bon Jovi, volvé a los rulos!!! Sacate el botox y volvé a componer esos temones de tus primeros discos. Por favor!!! Temas como este ¨Blood on blood¨ de tu último gran disco ¨New Jersey¨. Un hitazo emotivo que tranquilamente podría haber compuesto Springsteen acerca la historia de tres amigos de tu infancia en New Jersey: Danny, Bobby y vos. Un tema para recordar a los 90 y emocionarse.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=XVm2PgR2CWI




4) Heartbreak Station – Cinderella: A pesar de ir al mismo peluquero, está banda se diferenciaba del resto por tener un sonido más blusero y rockero que el resto. No fueron muy populares por acá, salvo por los amantes de este género. Hoy después de tantos años separados volvieron a juntarse y a emocionar a los yanquees metaleros de 30 años. Disfrutá de este acústico que habla de una estación bien sagra llamada ¨Corazón Partido¨.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=7Lzse-XtQ9A&mode=related&search=




5) Girls girls girls - Motley Crue: Una de las más populares bandas gracias a los carismáticos Vince Neil (cantante) y Tommy Lee (baterista y sí, el del video de Pamela Anderson). Motos, drogas y muchas chicas acompañaron a esta banda en los 80 y los 90, llenando estadios y billetes. Hoy, oh casualidad, volvieron a juntarse. Este tema que empieza con la aceleración de una moto, dan ganas de revisar en los cajones y revivir alguna prenda con tachas.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=hnmvuPaBh-Y


6) November rain - Guns and roses: Fueron lejos, la banda más grande de los 90 y la esperanza de todo el mundo rockero. Pintaban para mucho más pero Axl la limó, se peleó con toda la banda y hace 8 años, 8 AÑOS!!!! que dice que va a sacar ¨Chinese democracy¨. Fue bueno mientras duró y fue el grupo que más se mantuvo inoxidable con el paso de los años, con temas que ya se convirtieron en grandes clásicos, como este lentón en una increíble versión en vivo.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=KT824SkGRyY


7) 18 and life – Skid Row: Otra gran banda. Lideradas por el carilindo Sebastian Bach, debutaron con el gran ¨Skid Row¨ un álbum bien al palo con alguna que otra balada. Nos visitaron en el 92 y Sebastián demostró que se la banca, colgándose de los parlantes y tirándose enloquecido al público cada dos canciones. El final de la banda, igual al resto: desaparición y reencarnación en el 2006. Un gran tema para nostálgicos.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=mMP7q-aPfGg


8) Pour some sugar on me - Def Leppard: Banda inglesa que hasta el año 92 fue bastante grosa (era la banda del baterista que le faltaba un brazo, ¿te acordás?). En el 87 su disco ¨Hysteria¨ fue uno de los más vendidos de la historia con temas como este blef de los 90 que es un gran choreo a ¨I love rock and roll¨. Luego se perdieron como el resto y otra vez sopa, reaparecieron en el Live 8 el año pasado con los pelos cortos y un par de kilos de más.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=DwugMuUYFuY

9) Here I go again – Whitesnake: Banda creada y liderada por David Coverdale a fines de los 70. Pegaron un par de hits que hoy forman parte de la banda sonido de los 80: uno fue el lento ¨Is this love¨ y el otro este temón cuyo video es imperdible tanto los rulos de Coverdale como la mujer calentando los motores. La banda desapareció y una vez más demostrando que todo se recicla, se volvieron a juntar este año.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=owPltl4Fezs


10) The final countdown – Europe: Cerramos este conteo final con, valga la rebundancia, ¨The final countdown¨, un himno de los 80 de este mítico grupo sueco. Tan grasa como irresistible, este tema épico con uno de los riffs más conocidos de la historia, le abrió las puertas a todos estos grupos. Se separaron hace más de 10 años y adiviná como terminó la historia (Si Miguel!!!).

Video: http://www.youtube.com/watch?v=uKKs_vWJmVY


NAVIDAD






1) Do they know is christmas? – Band Aid: esta canción es un símbolo de los 80 y de las navidades. Bob Geldof escribió y unió hace 20 años a los mejores artistas británicos para recaudar fondos para Etiopía. Bob es el que maneja desde hace años la movida de los festivales de caridad (creó el Live Aid y el Live 8), además fue el protagonista de la película The Wall. Una canción y un video histórico donde te encontrarás con varias caras famosas en su mejor momento como Sting, Phil Collins, Bono, George Michael (¡IMPERDIBLE!), Simon Lebon, Boy George y varios más.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=j4-LL1g32n0


2) Merry Christmas (I don´t want to fight tonight) – The Ramones: Si querés levantar un poco el ánimo en esos tiempos muertos y depresivos que tenés en tu casa antes de que la familia se junte a cenar, te recomiendo tomar la primer copa de lo que sea, con este pop punk acerca del amor en una pareja, de todo lo que cuesta convivir pero que en noches como éstas, no está bueno pelearse. Un gran tema navideño de los desaparecidos Ramones. Del disco Brain Drain, del año 89. El video, bien noventoso, imperdible.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=6QSTcOHe3lE


3) Happy Christmas (War is Over) – John Lennon: Otro mensaje de paz de John y Yoko, que hoy es un símbolo navideño en todo el mundo. Esta canción salió de una campaña previa en donde John y Yoko llenaron la ciudad de NY con mensajes de WAR IS OVER. Una canción muy linda y emotiva, cuya letra te hace reflexionar y te pone bastante melancólico (¨Esto es navidad, ¿Ustedes qué han hecho?¨), y te dan ganas de salir a la calle y ayudar y abrazar a todo el mundo. Después escuchás la de los Ramones y se te pasa.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=f320hSBGadY


4) Fairytale of New York – The Pogues: The Pogues es una gran banda irlandesa de los 80 y 90, liderada por un simpático y borracho desdentado llamado Shane Mac Gowan. Este es un increíble tema navideño que hicieron en el 87 y que pasan siempre en esta época en todos los pubs irlandeses (no los de microcentro!!!)…un gran tema muy melancólico cantado a dúo con Kristy MacColl, acerca de una pareja pobre irlandesa que sueña con un futuro mejor…lejos, mi tema preferido navideño.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=vl5hRPu2_eQ

5) Navidad – Miranda: Es el pesebre de Lolo!!! Esta época ya es bastante deprimente para muchos. Si a eso le sumás una reciente separación, ufff. Así lo dicen los chicos de nombre parecido a esa bebida de naranja, en esta canción de su exitoso ¨Sin restricciones¨. Uno de los pocos temas de Miranda que no son ni para bailar ni para divertirse. Un gran tema con un perfecto estribillo, no recomendable para los corazones rotos. Van a querer hundir su cara en el pan dulce.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=StUtV6LOtTw


6) The Chanukah Song – Adam Sandler: ¿Por qué habiendo tantos temas navideños no hay canciones de las fiestas judias? Eso se preguntó seguro el comediante Adam Sandler y escribió para los niños judíos, este tema muy simpático en donde compara la fiesta judía con la navidad, y en donde nombre a muchas personas cool judías y otras no tan cool cristianas. En ella dice que en vez de tener un día formal tienen ocho noches locas. Y entre los personajes judíos nombra a James Caan, Kirk Douglas, Paul Newman, el Sr Spock y no Tom Cruise, pero sí su agente.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=lwYQBV66rbM


7) La Navidad de Luis – León Gieco: si el de Lennon emociona, este clásico argento nos pega directamente en nuestro lado más sensible. Una letra escrita hace mucho tiempo pero bien atemporal que refleja la pobreza de la vida real. Mientras todos festejamos, hay gente que no tiene que comer y la pasa a solo pan y agua. Es la realidad y sólo alguien un trovador como León es capaz de hablar del lado más triste y real de la Navidad.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=s9w8zRTGPyc


8) Noche de paz – Sumo: una canción para tirar el arbolito a la mierda, pelearte con toda tu familia y salir a reventar la noche del 24. Sólo a Sumo se le hubiese ocurrido hacer una versión punk de este clásico y archiconocido villancico navideño. Encima cantado en alemán!!!! Después arranca cantando en español con algunas frases fuertes como ¨sueña tu sueño imposible¨ y al final termina en inglés. Temón de Luca y Cía del disco After Chabón. El video no tiene nada que ver pero al menos está el tema.

Video: http://www.youtube.com/results?search_query=noche+de+paz+sumo



9) It´s Christmas (Baby please come home) – U2: Un clásico interpretado por el mejor U2, el de los ´90 en la época de Rattle and Hum, antes de explotar con Achtung Baby (el Bono de colita y sombrero!). No puede haber un tema tan arriba y alegre para poner en navidad mientras esperás a tus invitados. Pertenece al 1er volumen de la serie ¨A very specials Christmas¨ en donde todos los rockeros hacía temas navideños. En Argentina pudimos disfrutar de algunos de esos discos hace ya varios años, en la época del 1 a 1.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=I6go-qOaZnw&mode=related&search=


10) Do they know is christmas? – Band Aid 20: Volvemos al comienzo pero 20 años después. Nuevamente el señor Geldof volvió a juntar a los ingleses más famosos para volver a hacer este tema y recaudar fondos. Pero esta vez, no para Etiopía sino para Sudan. De la vieja camada quedó sólo Bono, y agregó entre otros, a Chris Martin, al cantante de Keane, a Robbie Williams, a Dido, a Sir Paul MCartney, etc. La canción es la misma pero por todo lo que significó en su momento y por las caras que se ven en los videos, gana por afano la versión original.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=luJRNM4IQzc&mode=related&search=

HOMENAJES






1) Pride (in the name of love) – U2: Comenzamos este especial de homenajes con este temón de los U2 dedicado al gran pacifista asesinado Martin Luther King. ¨Una mañana temprano, de un 4 de abril, los disparos se escucharon en el cielo de Memphis. Libre al fin, tomaron su vida, pero no pudieron tomar su orgullo!!!¨ cantaba Bono al final de este himno rockero de 1984, que pertenece al disco ¨The Unforgettable Fire¨. Pero su versión más emotiva es la que cantan en vivo en el excelente ¨Rattle and Hum¨. Con este tema encima el mundo les abrió las puertas y la banda la define como la canción más exitosa de su carrera. El video, obviamente la mejor versión en vivo de Rattle.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=OX2E9eNbmto

2) Advertising Space – Robbie Williams: gran tema del nuevo Rey del Pop dedicado al primer Rey de la historia del rock: el gran Elvis. En ella Robbie le dice le recuerda el momento de su muerte que todo el mundo entró en shock, habla de la mirada que tenía, de que nadie aprendió de sus errores, de Watergate, Vietnam y la CIA, y finalmente le dice que ha visto a su hija, que está buenísima (lo está) y de que es igual a él (lo cual es verdad). Un temón de Robbie cantando de una manera increíble, apto para todo tipo de público rockero. Encima el video está muy bien, Robbie interpretando a Elvis, sin hacerse el payaso y tomándose el rol tan en serio que emociona.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=iicIJMkBmg0

3) God Save the Queen – The Sex Pistols: el nombre de este tema es la expresión que usan los ingleses para saludar a su reina. Los Pistols tomaron esta frase para hacer su antihomenaje a Elizabeth II logrando un gran tema, que en su momento fue censurado por todas las emisoras de radio inglesas, porque insultaba a la reina, al régimen y al país quejándose de que todo era una mierda y que no había futuro (en los afiches aparecía la reina con un alfiler de gancho). Este fue el tema que los Sex Pistols eligieron para darse a conocer y marcar un nuevo movimiento llamado punk. El resto fue historia, y en solo 2 años de existencia como banda y un solo disco oficial!!!! En 2 años se hicieron echar por las discográficas, por los programas de televisión, por todo tipo de eventos y dejaron slogans claves del punk como el famoso ¨No Future¨. El video, IMPERDIBLE.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=oQO0yYrI41M


4) De la Hoya - Estelares: un gran tema de Estelares de su grandioso ¨Ardimos´ del 2003. Un tema de desamor con una cita permanente al gran Oscar De La hoya, testigo desde el televisor de esta historia entre una pareja a 400 kms de distancia, en donde el hombre imagina que la mujer debe estar viendo a Oscar, seguramente por el canal Space, y piensa más en el próximo golpe de su chica que en el del boxeador. Una letra melanco y triste con drogas incluidas y con una melodía rockeramente demoledora. El tema levanta como pocos y muestra claramente el perfil más rocker de esta gran banda que desde su último disco Sistema Nervioso Central, se está haciendo escuchar.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=fkh4yaJhJB8

5) Man on the moon – R.E.M: uno de los mejores temas de R.E.M es este temazo que homenajea al cómico fallecido Andy Kaufman: un personaje único y rarísimo que laburó en la serie vieja Taxi y en Saturday Night Live y que terminó organizando lucha libre en las que luchaba contra mujeres. Es más, cuando salió su gran película acerca de su vida y protagonizada por Jim Carrey, la llamaron igual que la canción. Un tema perfecto, con una primera parte tranquila y un estribillo que podés escuchar todos los días de tu vida sin cansarte. Del recomendado disco del 92 ¨Automatic for the people¨. El video un increíble dúo junto a Bruce Springsteen.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=BisS5JxeUW0

6) Hurricane – Bob Dylan: seguramente viste la película ¨Hurricane¨ con Denzel Washington, la del boxeador Rubin ¨Hurricane¨Carter que es encarcelado por un crimen que no cometió. Y seguramente oíste el temón de la película interpretado por el señor Bob. Esta canción apareció en la época de este misterioso caso, en el disco ¨Desire¨ de 1976. Dylan, en esta canción de más de siete minutos, narra el caso enojado, bien ácido, y jugosísimo, mejor que cualquier informe de Chiche. Por suerte el video viene subtitulado en español así que te lo recomiendo para disfrutar de este temón y conocer un poco las letras de Dylan, en este caso en su faceta cronista.

Video: http://youtube.com/watch?v=jq4LRkD4178

7) Calavera – La Mancha de Rolando: este tema más que un homenaje o una simple cita a Lou Reed, es un robo a mano armada. Escuchá ¨Dirty Boulevard¨ y vas a entender. La Mancha hizo la gran León Gieco con ¨Hombres de hierro¨ y ¨Blowin in the wind¨, con la diferencia que León lo reconoce y que puede hacer lo que quiera. Y el cantante de la Mancha niega que se parezca y dice que tiene sólo un aire. En ella escribe ¨podrás decir que esta canción se parece a Lou Reed¨. No se parece…es igual!! Igual está buena y es pegadiza, se podría decir que es un tema de Lou chabonizado. ¡Está bien!.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=6_pJ-Ewu7-A

8) Wish you were here – Pink Floyd: seguimos metiendo temas de Floyd (y bueno, en 3 semanas llega Roger!!!) … en este caso esta belleza del 75 del disco que lleva el mismo nombre. Un álbum que fue dedicado a Syd Barret, desaparecido hace poco, pero ya desaparecido en mitad de los 70 debido al abuso de LSD y a una crisis mental que lo obligó a retirarse del grupo al cual había fundado y recluirse en la casa de su padres. A partir de ese momento el grupo cambió la onda y fue liderado por Roger pero nunca olvidó a su amigo, dedicándole ¨Dark side of the moon¨ y este disco que además contaba con el gran ¨Shine on you crazy diamond¨ (algo así como ¨Brilla tú, diamante loco¨). Con respecto a la canción no hay mucho que decir, todos sabemos lo buena que es. El video es del Live 8 cuando se juntaron pero se notó que seguían bien separados.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=KvH127PFmcY

9) Bela Lugosi is dead – Bauhaus: Un gran tema de esta banda británica de los 80, considerada como la primera banda gótica. En el año 79 debutaron con esta canción minimalista que homenajea a unos de los mitos más grandes del terror: Bela Lugosi, el actor que interpretó a Drácula en los años 30 y que siempre será la cara más reconocida del famoso conde. Fue muerto en 1956, olvidado por la gente y rodeado de una vida miserable llena de alcohol, depresión y morfina, y haciendo las peores películas de la historia junto al peor director de la historia: Ed Wood. La banda Bauhaus se separó en el 83, juntándose recién en el 98. En el medio del camino algunos de sus miembros formaron la gran banda ¨Love and Rockets¨
Video:http://www.youtube.com/watch?v=Kq2RXSboWMs&mode=related&search=


10) Maradó – Los Piojos: de los 10 temas que le habrán dedicado al 10, este entra tranquilamente en el podio de las 3 primeras, junto a la del Potro y obviamente la tana de ¨Oh mamma, mamma, mamma¨, ¨Ho visto Maradona!!!¨. Una excelente canción de la banda del palomar que venía en su exitoso ¨Tercer arco¨, obviamente en el track nro 10. Muy bien escrita por Ciro, con una gran intro y un rock piojoso al mango que el propio Diego agradeció personalmente en un recital, regalándole sus botines a Andrés, esos mismos que usa colgados cada vez que toca la canción. Además Diegote se dio el lujo de hacer jueguito en vivo con la banda haciendo delirar a todos los fans al grito de Maradó y puteando a Havelange.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=bLKu1eci21M

SEPARACIONES





1) Lost Cause - Beck: El creador del genial Loser (sooooy un perdedor, I´m a looser baby, so why dont you kill me?) en el 99 se separa de su pareja, entra en depre y recién en el 2002 saca ¨Sea change¨, un disco melancólico, acústico e introspectivo con influencias en Nick Drake y Bob Dylan, bien alejado de la música divertida que lo caracteriza. El disco está bueno, un poco agotador debido a tanto corazón con agujeritos, pero tiene muy buenos temas. Este temón llamado ¨Causa Perdida¨ es ideal para estos días grises de lluvia y para sentirte igual que Beck, con frases demoledoras como las del estribillo en donde confiesa que está cansado de pelear. De pelear por esta causa perdida. ¿A quién no le pasó?

Video: http://www.youtube.com/watch?v=k9xQVtZLIbo&mode=related&search=


2) Black – Pearl Jam: Temón del histórico disco debut de los Pearl Jam allá por los hoy lejanos 90. Una gran canción, de las mejores de la banda, infaltable en cualquier concierto que hagan. Un título bien descriptivo acerca de un amor que Eddie Vedder recuerda con amargura cuando mira las sábanas, cuando sale a caminar por la calle. Un amor tan fuerte que le queda tatuado, que le quema la cabeza y que hace que todo lo que lo rodea, comenzando con su vida, se pinte de negro. Disfrutá de una increíble versión unplugged de este clásico del grunge compuesto por una de las bandas de Seattle más representativas del género.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=CoG897LvAAI&mode=related&search=


3) Spaghetti del rock - Divididos: esta gran canción beatlesco de Mollo y Cía suena como un tema romántico pero la letra habla de todo lo contrario. Habla de una relación que se está desgastando (de ahí los besos por celular), cuando uno la tiene que remar a morir y termina actuando como alguien que una vez fue pero ya no lo es (¨Remontar el barrilete en esta tempestad, sólo hará entender que ayer no es hoy, que hoy es hoy y que no soy actor de lo que fui[ ). Un excelente tema del gran disco ¨Narigón del siglo¨. El video limadísimo pero está bueno. Si alguien lo entiende, por favor que me lo explique.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=0kHYVMetNVw


4) Idiot wind – Bob Dylan: En el año 78 Dylan se separa de su mujer Sara, musa inspiradora de varios temas clásicos de amor y saca este excelente álbum llamado ¨Blood on the tracks¨(Sangre en las carreteras). Acá se encuentra este TEMÓN llamado ¨Viento idiota¨ escrito con odio y rabia hacia su ex, una canción 100% de descarga hacia una mujer que en este caso hace de musa inspiradora de todas sus puteadas y su rencor. En esta gran canción Bob deja de lado la sutileza y escribe entre miles de cosas (la letra es larguísima) Viento idiota, soplando a través de las flores de tu tumba, soplando a través de las cortinas de tu cuarto. Viento idiota, soplando cada vez que mueves tus dientes, eres una idiota, nena. Es un milagro que aún sepas cómo respirar¨. El video, una versión en vivo más rabiosa aún que la original.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=rssxrTmpm48








5) Still loving you - Scorpions: Un ochentoso en la lista tenía que haber. Más si se trata de este lento tan recordado de esta clásica banda de Hard Rock alemana. Una canción del 84dedicada a los luchadores. A los que la reman hasta no dar más y pelean por reconquistar a ese amor que por el lado de la mina, está muerto. Si sos uno de ésos pone este tema al mango, prestale atención a la letra y motivate de la misma manera que lo hacía Rocky con ¨The Eye of the Tiger¨. Eso sí, mientras pensá en tu próximo paso para reconquistarla. Si no se te ocurre nada, escribile la letra en castellano resaltando alguna de las frases cursis del cantante Rudolph, como la de que algún día podrás derribar esa muralla que los separa.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=jX6DGToDanc


6) Desde que te perdí – Kevin Johansen: No todas las separaciones son tristes. En esta gran canción con aires de Bossa Nova, Kevin Johansen nos cuenta de manera divertida todo lo que le pasa desde que se separó. Debe haber sido la etapa en la que se hizo más conocido ya que las minas le dan bola, lo invitan a todos lados, en el laburo le va mejor y tiene libertad para hacer lo que quiera. Lo más positivo de la canción es que a la mujer también le va mucho mejor. Un tema simple del gran disco ¨City Zen¨, que habla del lado positivo de la separación. El video hecho en marionetas, imperdible.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=c-cU-F8VzHE



7) For no one – The Beatles: Temón del disco ¨Revolver¨ de los Beatles. Durísima la letra de Sir Paul. Para llorar de verdad. Después de lo que le pasó con su última pareja difícil que la pueda escuchar. Una canción lindísima pero con una letra muy melan hacia una chica, que podría ser la tuya, que sigue viviendo con vos pero ya no es la misma, que ella ya no te necesita, que en sus ojos a pesar de sus lágrimas, no hay amor, es un llanto por nadie (de ahí el título de la canción). Lo peor de la letra es que vos la seguís deseando y necesitando y pensás que ella tb te necesita, y obviamente vos te quedas en casa mientras ella sale. Y no sigo porque me largo a llorar.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=EQCi6ASHVUM


8) Sozinho – Caetano Veloso: Uno de los mejores temas de Caetano habla de quedarse solo después de una separación. Un tema increíble y muy muy sensible. Si estás un poco golpeado vas a llorar como un bebé. La letra si la escuchás bien, la entendés y es bastante clara: habla de cuando simplemente nos ponemos a recordar a nuestro amor perdido y lo solo que nos sentimos. La vida es dura y este bahiense te lo demuestra con este mágico tema que si no andás con problemas de amores, lo podés escuchar relajado y disfrutar de una de las mejores voces del mundo. Y el video, en una interpretación en vivo emocionante.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=zM5Hct1VrZY


9) Pictures of you – The Cure: Otro gran tema melancólico de unas de las bandas más melancos de la historia que pertenece a uno de sus discos más melancos, ¨Desintegration¨. La situación de la canción también es algo que nos podemos sentir identificados: una tarde de lluvia, solos en casa y aún con la espina jodida de la separación. De repente nos queremos deprimir y qué hacemos? Sacamos fotos viejas de aquellas épocas doradas llenas de amor. Y la canción, para ser mucho más deprimente, habla de una chica que murió y el que se queda se resigna a vivir aferrado a esas fotos que las ve durante tanto tiempo que parecen reales. En la mayoría de la canción Robert Smith describe con lujo de detalles esos días de amor y felicidad y ese día fatídico en el que muere su amor.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=_RyQyJszd5U&mode=related&search=


10) La ingrata – Café Tacuba: si el informe te está pegando bien bajo, te recomiendo a la noche, tomar unos tequilas, mamarte y cantarle a tu ex, este temazo de despecho de los mexicanos Café Tacuba. Si bailar es una buena manera de olvidar, esta rola de su obra de arte ¨Re¨ es ideal. Ni turra, ni garcha, ni perra. Simplemente ingrata. Un temazo de la banda liderada por Rubén Albarrán también conocido como "Juan", "Pinche Juan", "Cosme", "Anónimo", "Nrü", "Amparo Tonto Medardo In Lak’ech" (o "At Medardo ILK"), "G3", "Gallo Gasss", "Gallo Glass", "Élfego Buendía", "Rita Cantalagua", y "Sizu Yantra". El video, un clásico de los 90 con el enano movedizo del cantante de los mil nombres y los pollos.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=DEfaxwK3mn4



VUELTA A CLASE







1) Hay una bomba en el colegio – Attaque 77: Uno de los primeros temas de Attaque que a muchos nos hace viajar al pasado, directamente al secundario. Un temón. La historia es un clásico: anuncian una bomba en el colegio, la gente corre desesperada, hay mucho bardo y confusión y una pareja aprovecha y se hecha un buen polvo debajo del pupitre, frente al cuadro de Sarmiento. La bomba como siempre termina siendo falsa alarma pero el polvo se llevó a cabo. Una época donde los Attaque eran muy jóvenes y preferían escribir historias como éstas que bajar mensajes más sociales.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=xS77MRPaD-c


2) Another brick in the wall – Pink Floyd: El tema más popular de los Pink Floyd es este himno en donde Waters quizás hablando de su propia experiencia, cuestiona y critica al sistema de educación de los colegios clásicos, en donde el viejo profesor amargado por la vida, descargaba su furia y sus frustaciones en los alumnos. En el video extraído de la película, queda bien claro la visión que tiene Waters acerca de los alumnos y los profesores. El coro de los chicos reclamando que no necesitan educación y control, es un gran acierto de este tema que se destaca como el único tema de Pink Floyd apto para bailar.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=tC0g-x9_NxY


3) Mi Caramelo – La Bersuit: Una de las canciones más lindas que escribió el Pelado acerca de un amor de colegio tan fuerte, con juego de botellita incluido, que años después el cantante propone cambiar a toda su familia por un segundo con ella. Un temón bastante viejo de la Bersuit que se hizo conocido gracias al vivo ¨De la Cabeza¨. El video pertenece al Gesell Rock del 2005 y tiene una alta carga emotiva ya que cuenta con un nervioso Andrés Calamaro retornando a los escenarios argentinos después de varios años de ausencia y encierro.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=uJsKNLy9uyA


4) Hot for the teacher – Van Halen: Una de las más clásicas fantasías que siempre tuvimos como estudiantes: tener una linda profesora y tirarle los galgos para invitarla a salir. Esta canción pertenece a esta banda yanqui metalera liderada por los hermanos Eddie y Alex Van Halen. Esta ¨Calentura hacia la profesora¨ es de la época más comercial del grupo (mitad de los 80) donde contaban con el personaje de David Lee Roth en voz y tenían un hit detrás de otro y sus videos no paraban de pasarse en MTV.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=ZmKh29lp4tM


5) Rock and roll high school – The Ramones: Los Ramones debe haber odiado ir al colegio, de hecho apuesto mis discos a que ninguno la terminó. Así lo demuestran en este anti himno en donde dejan en claro su odio hacia el director, hacia el preceptor y hacia las clases de historia. Lo único que les gusta del colegio es patear a los más nabos y levantar minitas (de una banda punk no se podía esperar menos). El video, bastante divertido, nos muestra a los 4 desaparecidos Ramones (queda vivo uno solo) haciendo bardo permanentemente.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=aTaFeabsr1M


6) El estudiante – Los Twist: En todas las clases del mundo hay un estudiante como el que describe Pipo Cipolatti en este emblemático de los estudiantes de los años 90. Un himno, seguramente irónico, que Pipo le dedica al estudiante ideal, al buchón, al botón, oreja o como lo quieras llamar. El último gran tema que escuchamos de este grupo que en los 80 y principios de los 90 solía sacar un hit detrás de otro, siempre con una bajada divertida y delirante. Después Pipo limó y terminó cantando en programas chimenteros con su guitarra temas inentendibles y bien bizarros.

Video: Se lo fumó Pipo.


7) School Day (Ring ring goes the bell) – Chuck Berry: Seguramente estés harto de escuchar este tema que nos pone Telefe con los Simpsons desde hace más de 10 años pero es interesante saber que este tema es del 60 y pertenece a uno de los pioneros guitarristas del rock and roll, creador de himnos como ¨Johnny B. Good¨ y ¨Route 66¨. Idolo miles de músicos, entre ellos Lennon, Keith Richards y Angus Young que hasta le tomó prestado los pasos de pato que suele hacer en los shows. La canción habla de un día normal de colegio de los años 50 que narra desde que uno llega hasta que salís a algún bar a tomar una malteada y poner una ficha en la rockola para escuchar algo nuevo llamado rock and roll. Historia pura.


Video: http://www.youtube.com/watch?v=SFNaLe0HPlU



8) El profe – Miranda: Los Miranda vuelven a aparecer en esta lista. Esta vez para contar una historia acerca de alguien que quiere convertirse en profesor. Del amor. De una manera nada sutil le sugiere ser su negro de camión y un su cerdo picarón. Una letra divertida y bastante sexual en donde en el video obviamente, Ale Sergi hace de nerd con anteojos culo de botella y Juliana se cubre de glamour, y todo sucede en una clase de gimnasia con bailes, coreografías y mucho chicle globo que no vas a querer imitar en tu casa.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=ieeKUSfBGKg



9) Be true to your school – The Beach Boys: Un gran tema de los hermanos Wilson acerca de ser leal con tu colegio. Una letra que al contrario de todo lo que venimos leyendo, habla a favor de la escuela, de ponerse uno la camiseta y en defenderlo a muerte. En la canción uno le explica a otro por qué su escuela es mejor. Esta no es otra que el típico colegio yanquee con las prácticas de fútbol americano donde las chicas porristas (cheerleaders) alientan sin parar y mueren de amor por personajes carilindos que suelen llamarse Michael, Rooney o Johnny. El video es en vivo con unos Beach Boys en su mejor momento.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=qNuIAXA_BOI


10) La Guitarra – Los Auténticos Decadentes: El himno popular de la vagancia post adolescencia no podía no ser de Cucho y compañía. Uno de los mejores temas de los Deca acerca de esa maldita edad en que se nos plantea el futuro y las responsabilidades y en donde uno opta por estudiar una carrera seria o ser un buen vago y vivir de lo que se pueda, en este caso de la guitarra. El video, bien decadente con un padre de lujo que lo único que hace es putear al pobre Cucho.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=62Sw1YHCgWs

UNIONES HISTORICAS







1) Salt of the Earth (Rolling Stones y Axl Rose): Si en los 90 te gustaban los Guns y los Stones, sacá un pañuelo para esta increíble unión que se dio en Los Angeles en la gira de los Stones de los 90, que tenía como teloneros a la banda que estaba explotando. Un axl movedizo e inspirado con Izzy Stradlin en la viola la rompen en este tema que es una oda a los trabajadores de clase media y pertenece al glorioso ¨Beggars Banquet¨.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=ZlCCAFlhOos


2) Every breathe you take (Sting y Bruce Springsteen): Buenos Aires, 1988. Festival de Amnesty en la cancha de River. Más de 80.000 almas comenzaban a delirar cuando Sting invitaba al escenario a The Boss para interpretar uno de los mejores y más clásicos del police. Un recital único que seguramente habrás visto de chico en la tele o te lo contó algún tío rockero. Por lo menos lo podés ver en tu PC che. Peor es nada..
Video: http://www.youtube.com/watch?v=sB-jdF_VYmY


3) Todavía una canción de amor (Los Rodríguez y Sabina): En la gira que dieron Los Rodríguez con Sabina por España, Andrés invitó a Joaquín a tocar el mejor tema que sólo dos grandes podrían haber hecho: una canción con letra del español y música del Salmón, registrado en ¨Palabras más, palabras menos¨: excelente melodía, memorables frases (“a menudo los labios mas urgentes no tienen prisa dos besos después”) y una versión en vivo para volver a ver una y otra vez.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=AnM22t3qNoA


4) En la ciudad de la furia (Soda Stereo y Andrea Etcheverry): Soda estuvo muy bien en ponerle al unplugged de MTV ¨Música para volar¨. ¡¡¡Qué versión para empezar el disco!!! Encima con la carismática frontgirl de los Aterciopelados, que tiene una voz encantadora y acompaña este tema como si lo hubiese compuesto ella. Me matarán los fanáticos de Soda, pero me quedo a morir con esta versión que con la primera.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=5ciTPucly5E


5) Like a Rolling Stone (The Rolling Stones y Bob Dylan): el 4 de abril de 1998, Dylan y los Stones lograron un encuentro histórico. Una de las bandas más importantes del siglo junto a uno de los músicos más influyentes, se unieron en el Monumental para cantar este clásico del Señor Bob de los 60 que hablaba de una chica que iba a la deriva por la vida como una piedra rodante, y que los Rolling recrearon durante los 90. El video es de Brasil pero se disfruta igual.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=pTqEW2em0u4


6) One (U2 y R.E.M): Un 20 de enero de 1993 un grupo formado por miembros de R.E.M y U2 y llamado Automatic Baby (mezcla de los discos ¨Automatic for the People¨ y ¨Achtung baby¨), se juntaban en los MTV para darle la bienvenida al Bill Clinton. Eligieron ¨One¨ donde Michael Stipe, el cantante de R.E.M dio una soberbia interpretación del tema, logrando una emotiva versión en la que no falta nada. Ni siquiera Bono acompañando en las voces.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=A6P2jy_dzkM


7) Confortably Numb (Roger Waters y Van Morrison): 8 meses después de la caída del muro el groso de Waters organizó un recital gratis en la plaza de Berlín que unía a las dos Alemanias. Un recital histórico de por sí por la temática y en donde se tocó todo el disco ¨The Wall¨, junto a varios invitados. Uno fue este particular irlandés que tiene una voz que te pone la piel de gallina, y más si el tema que participa es este clásico de los Floyd.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=5ocwzxXz77I


8) Bitter Sweet Simphony (Coldplay y Richard Ashcroft): Lejos, lo mejor del Live 8 es cuando Chris Martin presenta al mejor cantante del mundo y entra este larguirucho con mucha onda y ex líder de The Verve, para interpretar este himno de los 90. El líder de Coldplay acompaña compenetradísimo en los piano y Richard, aplaudiendo con sus mega zapatillas, hace delirar a los amargos ingleses.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=quwW4EowFfc


9) My Back pages (Bob Dylan y amigos): En el ´92 todo el mundo se juntó en el Madison Square Garden) a rendirle un homenaje en vida a Dylan. Para el gran finale, aparecieron todos sus amigos guitarreros y tocaron este temón de los 60 que lo transformaron en un gran Folk Rock. Clapton, Harrison, Neil Young, Petty, Mc Guinn y obviamente Bob, lograron armar esta selección mejor que la de Brasil del 70 en un video inolvidable.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=mz7D1SPYzbU


10) High tide or low tide (Ben Harper y Jack Jonson): Para finalizar les dejo esta canción para escuchar en la cama antes de dormir. Dos grandes amigos y músicos se juntan para homenajear a una de sus más grandes influencias: Bobby Marley. Un gran tema bastante triste que habla de amistad, de madres y de pobrezas, tocado por dos violas acústicas, la de Ben acostada, lista para un par de interesantes punteos.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=uyf-RxhYBjY